首先，“气”是指画面的整体气势和生命力，它要求作品具有蓬勃向上的精神面貌。其次，“韵”强调的是作品的艺术韵味，即通过形式与内容的完美结合，使观者感受到一种超越物质的精神享受。接着，“思”代表了创作者的思想深度和艺术构思能力，好的作品往往源于作者深刻的思想积淀。
“景”指的是画面中的自然景象及其布局安排，如何将现实中的自然景色转化为艺术化的表达是每个画家都需要思考的问题。“笔”关注的是线条的表现力，包括用笔的力度、速度以及变化等，它是塑造形象的重要手段之一。“墨”则涉及色彩的应用，如何运用墨色来表现层次感和立体感，也是衡量一幅画作优劣的关键因素。
荆浩提出的这“六要”，不仅为后世提供了宝贵的理论指导，也促进了中国山水画的发展。历代画家在实践中不断探索和完善这些原则，使得中国山水画逐渐形成了自己独特的风格体系。今天，当我们欣赏那些流传千古的经典之作时，仍然能够从中体会到荆浩“六要”的智慧光芒。
