在文学创作与语言艺术中，“飞白”是一种较为独特的修辞手法。它源自中国古典文学领域，是一种通过留白和省略来达到含蓄表达的艺术形式。简单来说，“飞白”就是指在文字或语句中故意省略某些部分，使读者或听者自行填补空白，从而产生一种言有尽而意无穷的效果。

这种修辞手法最早出现在书法艺术中，后来逐渐被引入到文学作品之中。例如，在书法中，“飞白”指的是笔触之间留下的空隙，看似不完整却富有韵味；而在文学作品里，“飞白”则表现为作者在叙述时故意省略一些细节，让读者凭借自身经验和想象力去补充和完善。这样不仅能够激发读者的兴趣，还能增强文本的艺术感染力。

以诗歌为例，许多古代诗人常用“飞白”的方式来营造意境。比如唐代诗人王维的作品《山居秋暝》，其中“明月松间照，清泉石上流”一句，并未直接描绘人物活动，而是通过自然景象的描写，暗示了一种宁静祥和的生活状态。这种省略背景信息的手法正是“飞白”的体现。

此外，“飞白”也可以用于对话描写中。在小说或戏剧中，作家有时会省略人物之间的具体交流过程，仅保留关键性的回应或动作，以此来突出情感冲突或者推动情节发展。例如，在鲁迅的小说《故乡》中，闰土与“我”的重逢场景就采用了类似的方式——两人之间的隔阂并未明说，而是通过微妙的语言和行为变化间接表现出来，给读者留下深刻的印象。

需要注意的是，“飞白”并非简单的省略，而是经过精心设计的结果。它要求创作者具备敏锐的观察力和深厚的文化积淀，能够在适当的地方恰如其分地运用这一技巧。同时，读者也需要具备一定的理解能力和审美素养，才能准确捕捉到隐藏在字里行间的深意。

总之，“飞白”作为一种修辞手法，以其独特的魅力为文学增添了无限的可能性。无论是从创作角度还是欣赏角度来看，它都值得我们深入研究和探索。