在中华古典文学的浩瀚星空中，唐代诗人李商隐所作的《嫦娥》无疑是一颗璀璨的明珠。这首诗以简洁凝练的语言和深邃悠远的意境，描绘了嫦娥奔月后的孤独与惆怅，同时也寄托了诗人对人生际遇的深刻思考。

首句“云母屏风烛影深”，描绘出一幅静谧而神秘的画面。云母屏风作为古代贵族家中常见的装饰物，其晶莹剔透的特点在这里被用来象征嫦娥居住环境的高洁与不凡。烛影深深，则暗示着时光的流逝和空间的幽闭。这不仅营造了一种孤寂的氛围，也暗喻了嫦娥内心的寂寞与无奈。

次句“长河渐落晓星沉”进一步刻画了时间的推移和环境的变化。长河即银河，晓星则是黎明前即将消失的星辰。这一景象既表现了夜晚的渐渐消逝，又预示着新一天的到来。然而，在这个过程中，嫦娥依旧独自面对着无尽的黑暗与寒冷，她的孤独感愈发强烈。

第三句“嫦娥应悔偷灵药”是全诗的核心所在。这里的“偷灵药”指的是神话传说中嫦娥因误服或私自服用不死之药而飞升至月宫的故事。诗人在此提出了一个发人深省的问题：嫦娥是否后悔自己的选择？从常理推断，嫦娥本是为了追求永生不老才服用灵药，但如今却只能在冷清的月宫中度过漫长的岁月，这种结果显然与她最初的愿望背道而驰。因此，“应悔”二字蕴含着深刻的讽刺意味，也反映了诗人对于人生选择后果的反思。

最后一句“碧海青天夜夜心”则将情感推向高潮。碧海青天象征着广阔无垠的世界，而“夜夜心”则强调了嫦娥内心深处无法排遣的痛苦与思念。尽管她身处仙境般的月宫，但却始终无法摆脱对人间生活的向往以及对自己命运的哀叹。这种情感上的矛盾与挣扎，使得整首诗充满了悲剧色彩。

综上所述，《嫦娥》通过细腻入微的描写和巧妙的艺术构思，成功塑造了一个凄美动人的形象，并引发了读者对于人生价值和生命意义的思考。它不仅是李商隐个人情感体验的真实写照，更是中国古代文化中关于理想与现实冲突的经典表达。